Заведующая Бердянским художественным музеем имени Исаака Израилевича Бродского, художник Алевтина Криванова стала дипломантом ХI Международного конкурса молодых дизайнеров «МИНГИ — ТАУ» в номинации «Портрет». Об этом Запорожскому агентству новостей сообщили в региональном отделении «Союза художников России» по Запорожской области.
ХI Международный конкурс молодых дизайнеров «МИНГИ — ТАУ» прошел 26 — 27 апреля 2025 года в Черкесске Карачаево-Черкесской республики, став площадкой для культурного обмена и демонстрации инновационных подходов в искусстве.
«В престижном конкурсе молодых дизайнеров, где собрались таланты из 21 страны, российская участница Алевтина Криванова блестяще представила свою работу и была удостоена диплома за „высокое профессиональное мастерство“ в категории „Портрет“. Ее работа, выполненная в сложной технике многослойной акварели, поразила жюри глубиной детализации и эмоциональной выразительностью», — говорится в сообщении.
Жюри отметило «виртуозное владение цветом и светом», а также «уникальный авторский стиль», который выделил работу художницы из Бердянска среди десятков других.
«Такие техники, как многослойная акварель, — это вызов даже для опытных художников. Алевтина справилась блестяще. Диплом за профессиональное мастерство подтвердил: ее талант достоин международного признания. Поздравляем нашу талантливую землячку с заслуженной наградой и ждем новых побед!» — добавили в Союзе художников.
Криванова отметила, что техника многослойной акварели требует ювелирной точности и терпения. Она представила на суд жюри работу «ЕдиноМышленники», на которой изображены ребенок и кот, которые сосредоточенно наблюдают за каким-то событием за кадром рисунка через щель в деревянном заборе.
«Каждый слой — это новый уровень эмоций, новая глубина. Я хотела передать не просто образ, а историю дружбы человека и животного», — поделилась Алевтина.
Диплом открывает перед художницей новые возможности: участие в выставках, и дальнейшее развитие в искусстве.
«Это только начало. Я хочу экспериментировать, смешивать техники и, конечно, продолжать работать с акварелью — она живая, непредсказуемая, как само творчество», — подчеркнула Криванова.